Trabajo final: Interprétame
En este trabajo se pretende aplicar todo lo visto en el curso de Diseño y comunicación en un trabajo en el cuál se va a representar un compañero del salón por medio de un cartel y un objeto, en mi caso Javier.
Objetivos:
- Realizar Diseño gráfico soportado con argumento teórico-práctico, basado en análisis epistemológico tanto en Diseño como en Comunicación, aplicando conocimientos aprendidos durante el Curso.
- Reflejar propio entendimiento, conocimientos y aplicación de procesos suscitados durante la aplicación pragmática, sintáctica, semántica y de discurso visual persuasivo en la relación: Diseño y Comunicación.
- Exponer habilidades críticas y creativas al seleccionar y decidir los elementos a utilizar durante cada etapa de los procesos que intervienen en el Diseño.
- Crear diseños gráficos con alto grado de contenido en comunicación visual y funcionalidad.
Cartel de Javier
Utilicé el Kit de diseño aprendido en el curso, los códigos tipográfico, icónico, cromático y morfológico, hice una ilustración del cuerpo completo de mi compañero, basandome en un tipo de caricatura que le gusta llamada “Invasor Zim”, lo representé con una playera y un pantalón en sus colores favoritos, el gris y azul que son colores fríos y que junto con la caricatura representan seriedad, el ser metódico, sencillez y tranquilidad, complementada con el color negro de los zapatos, el color carne es por el tono de su piel, así como su cabello en color café. Las líneas son en diferentes grosores y tiene dos tonos de cada color semejando una sombra, estas características son propias del tipo de caricatura.
La sombra del piso hace alución a lo que hay detrás de la imagen de Javier, representa sus gustos y cualidades, en el juego de nintendo ya que es uno de sus pasatiempos, el lobo porque es su animal favorito, la caricatura de anime, los objetos de diseño como: los lápices, pincel, crayola, computadora, y el nombre de una revista de diseño, la medalla que representa éxito, esfuerzo porque Javier es muy cumplido, perfeccionista y muy buen diseñador. Todos estos elementos forman parte del código icónico ya que sínteticé cada uno e hice un icóno que simboliza una idea. El color es gris se utilizó para que formara una armonía con la caricatura usando la misma gama cromática. Todos estos elementos al juntarlos forman la sombra y una textura.
El fondo blanco es representa sencillez, ya que no le quise quitar importancia a la caricatura porque es el elemento principal.
El código tipográfico es el nombre “Javier” la tipografía es Juice a 110 puntos el color es el mismo azul utilizado en la playera de la caricatura. Use esta tipografía porque representa juventud, es legible, atractiva, sencilla y hace armonía con el resto del cartel.
Skin para la laptop
En la calcomanía se utiliza la misma gama cromática del cartel, plasme a mi compañero usando su silueta para representarse a si mismo por el mismo, y una figura abstracta representando masculinidad, se puede percibir agresiva por las formas en picos y líneas rectas, pero se suaviza con los degradados y el fondo en tono claro, este elemento lo utilice principalmente por estética.
Así como en el cartel, en la estampa se uso una tipografía atractiva y que fuera acorde a la imagen, Bledding cowboys, utilizando la misma textura abstracta, así como en el lobo que es el logotipo de un video juego que le gusta a Javier y al mismo tiempo representa su animal favorito.
Trabajo final completo: Interprétame
* Para completar: trabajo que se hizo sobre mí por mi compañera María =) :
http://mariux23.wordpress.com/2008/05/09/interpretame/
Principales síntomas y causas de disfunción del diseño gráfico como técnica de comunicación.
Los síntomas de una disfunción
Se estudian las seis situaciones principales para saber que hay una disfunción en cuanto al diseño gráfico (tanto en la enseñanza como en la practica):
- El incorrecto punto de vista del diseñador gráfico.
- Desigualdad en los servicios de diseño gráfico.
- No seguir el proceso formal del diseño.
- La validez que se le da a lo aprendido en la práctica del diseño, no mediada por un proceso teórico.
- No estar informado de teoría para aplicarse en el desarrollo del diseño.
- Mala enseñanza en la profesión.
La composición por distintos aspectos de los modelos de la producción gráfica.
Gracias a la comunicación visual, se ha ampliado las manifestaciones de la comunicación gráfica. Como en otras materias en cuanto a lo cultural, en la evolución de la gráfica no predominan los procesos de sustitución sino los de acumulación. Si se hablara de un catálogo de las manifestaciones de la comunicación gráfica contemporánea se exhibiría un universo muy complejo y diverso, como para dar un criterio clasificatorio, ya que en la búsqueda de este criterio se vería que esta variedad en el campo se observa en múltiples planos de análisis del hecho gráfico y en varias formas de combinación. Los campos citados son: el temático, el metodológico y el cultural.
- La homogeneidad (diversidad) temática: los puntos o temas que se tratan para llevar a cabo el diseño.
- La homogeneidad metodológica: de los métodos de publicidad que van cambiando hasta llegar a ser hechos por el diseño gráfico.
- La heterogeneidad cultural: variaciones en los diseñadores.
Artes Aplicadas y Diseño: dos modelos
La práctica contemporánea del Diseño Gráfico en sentido libre, junta la totalidad de modos de producción gráfica desarrollados a lo largo de la historia.
Gracias a esto, se ve al Diseño Gráfico como una práctica en que se mezclan formas de producción heterogéneas (diversas) y que la combinación de éstas formas, varia en cada caso en base a las características de los programas y sus agentes.
En estos “modos de producción gráfica”, se ha de distinguir su dimensión material, es decir como se va a construir la producción, de su dimensión conceptual que es la forma en que se va a lograr que lo construido tenga un significado (su explicación), es la que interesa para llevar a cabo un trabajo en Diseño, pensado para señalar la presencia de diversas culturas en la práctica del diseño gráfico.
IV. La disfunción y sus causas
Los orígenes de la problemática de la disfunción pueden dividirse en los de tipo cuantitativo (escasez de recursos técnicos) y los de tipo cualitativo (inadecuación del modo operativo).
Mapa conceptual: la-disfuncion-y-sus-causas.doc
V. Una tendencia
El foco del desarrollo: las áreas de mayor desajuste
En su forma más evolucionada el Diseño Gráfico no se ha desprendido de las supervivencias del modelo anterior y que esta situación es estructural: no depende de circunstancias internas sino del contexto socioeconómico y cultural; en términos comerciales, el tipo de demanda predominante. Entonces la disciplina del Diseño está atada de manos, y no es concebible un real desarrollo de ella al margen de su práctica. El servicio y la disciplina que lo abona crecen en la medida en que se plasman en ejercicio concretos, es decir, el nudo crítico está en la demanda.
Mapa coneptual: una-tendencia.doc
Ejemplo
Esta imagen a simple vista contiene estética y es llamativo lo que quiero decir es que el diseño no es malo pero pienso que no cumple con las características necesarias, este logotipo es de una farmacia en Japón, si tu lo ves sin saber que es una farmacia, parecería una tienda de Sex Shop por lo que la da a entender parecen dos muñecos teniendo relaciones y esto no va con la estética e imagen de una farmacia, la farmacia tiene que tener logotipos simples y que representen otro tipo de conceptos, pero si tu lo ves de una manera rápida y sin analizarlo si es estético y llamativo.
Referencia: CHAVES, Norberto; Diseño y comunicación, en capítulo «Arte aplicada o técnica de la comunicación…» Paidos, México; 1997. Pp: 95 a 136
Archivo completo del ensayo esta lectura: disfuncion-chaves.doc
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